LABORATORIO
9-11, 16-18 maggio 2025
a San Pietro in Vincoli
Ballroom
OPEN CALL
per laboratorio
e performance
Ballroom
OPEN CALL
per laboratorio
e performance
a cura di Chiara Frigo
DESCRIZIONE
Ballroom è uno spettacolo partecipativo creato da Chiara Frigo, coreografa e performer e co-fondatrice di Zebra Cultural Zoo. La call è un’iniziativa di Fertili Terreni Teatro nell’ambito della stagione 24-25 “Almeno noi nell’universo” e Fondazione Piemonte dal Vivo, nell’ambito dei progetti Corto Circuito e We Speak Dance.
Ballroom è un’esperienza di comunità in cui persone di diverse generazioni si riuniscono attraverso la danza. La performance riproduce l’atmosfera delle sale da ballo, strizzando l’occhio al mondo delle balere e al celebre film “Le Bal” di Ettore Scola, con rimandi pop alla pratica degli speed date. La sala da ballo diventa un contenitore della memoria: file di sedie, amori e passioni, vissuti o semplicemente sfiorati. La performance prevede il coinvolgimento di parte del pubblico: seduti accanto ai performer, gli spettatori sono infatti chiamati a formare delle coppie di ballo, in cui il partner cambia di continuo. In un’atmosfera carica di intimità, i partecipanti compiono un viaggio nei loro ricordi grazie all’empatia che si crea con gli interpreti.
DOCENTE
Tindaro nasce a Tindari (ME) alla fine della seconda metà del ‘900.
Artisticamente non ha una formazione accademica ma il suo percorso teatrale inizia nel 2002 con Massimo Ranieri. Con Carmelo Rifici inizia un felice sodalizio dal 2006 fino ad oggi e lo dirige in diversi spettacoli importanti, tra i quali l’ultimo progetto Macbeth, le cose nascoste che dopo la pandemia apre la stagione del Piccolo Teatro Strehler di Milano nel maggio del 2021. Andrea Chiodi lo dirige in diversi progetti teatrali, tra i quali ricordiamo La Locandiera e La Bisbetica Domata nel ruolo de La Bisbetica, Caterina Minola.
Esordisce, come autore di sé stesso, nel 2011 con Antropolaroid, spettacolo sulla storia della sua famiglia, messo in scena con un’originale rielaborazione dell’antica tecnica del “cunto siciliano”. Vince la “Borsa Teatrale Anna Pancirolli”, il Premio “ANCT 2011” come “Miglior spettacolo d’innovazione” e il premio “FERSEN”.
In seguito mette in scena Invidiatemi come io ho invidiato voi, storia di un caso di pedofilia realmente accaduto a Perugia nel primi anni 2000, col quale ricevere il premio Mariangela Melato come “Miglior attore emergente”, il Premio “FERSEN” alla “Regia”, il Premio “ENRIQUEZ” per “Drammaturgia per l’impregno civile” e inoltre il “Premio Internazionale Orgoglio Siciliano nel Mondo”.
Il suo ultimo lavoro scritto e messo in scena da lui, Geppetto e Geppetto, col quale affronta il tema della “stepchild adoption” e il rapporto tra padri e figli, riceve il Premio UBU 2016 come “Miglior novità o progetto drammaturgico”, il premio Hystrio Twister 2017 come “Miglior spettacolo dell’anno” e il Premio “ENRIQUEZ” come “Miglior spettacolo di impegno civile e sociale”. Premio Mario Mieli 2017 come “Miglior spettacolo dell’anno”.
È direttore artistico di Situazione Drammatica, associazione culturale votata alla lettura dei testi di drammaturgia contemporanea italiana, con la quale ha ideato una rassegna teatrale chiamata IL COPIONE, per avvicinare lo spettatore alla lettura dei testi teatrali contemporanei. È direttore artistico di Proxima Res, associazione culturale di produzione e di formazione teatrale, con la particolare attenzione alla drammaturgia contemporanea italiana. L’associazione è formata da artisti e artiste tra i talenti più belli del Teatro italiano: Mariangela Granelli, Francesca Porrini, Caterina Carpio, Emiliano Masala, Ugo Fiore, Margherita Baldoni e Michele Panella. Da dicembre 2021 è direttore del Teatro Greco di Tindari, meraviglioso luogo sito nel Parco Archeologico di Tindari con una capienza di 1200 posti.
CHI PUò PARTECIPARE
Il laboratorio è gratuito ed è rivolto a persone maggiorenni desiderose di partecipare in prima persona alla preparazione e alla messa in scena della performance con la guida di Chiara Frigo. Per partecipare non è richiesta alcuna preparazione tecnica pregressa, ma solo la voglia di mettersi in gioco e di vivere un’esperienza artistica coinvolgente e condivisa.
Il gruppo sarà composto da un massimo di 12 persone selezionate attraverso la call.